Blu!

In tempo di crisi e specialmente in un momento in cui essere italiani non è che sia propriamente un vanto in giro per il mondo, non c'è niente di meglio che dare uno sguardo ad un artista di cui possiamo, anzi dobbiamo andare fieri. Stiamo parlando di Blu, ragazzo partito da Bologna che incarna l'eccellenza culturale italiana in fatto di postgraffitismo e new media.

In attività dalla fine degli anni '90 con disegni e semplice attività da writer, comincia invece a scoprire uno stile proprio grazie alla collaborazione (e all'amicizia) con l'artista Ericailcane, riuscendo finalmente a trovare una via per incanalare l'enorme talento a disposizione. Dopo i primi lavori italiani (specialmente a Bologna, celebre quello di via Avesella) cominciano le sue peregrinazioni in giro per il mondo, che lo vedono protagonista in tutto il Sud America-celebri i suoi “Hombre banano” in Nicaragua e il particolarissimo “Cristo di Corcovado” a Rio de Janeiro. Molto attivo anche negli States, in Europa e in Palestina collabora all'interno di festival al fianco di artisti del calibro di Banksy, Swoon, Mark Jenkins e Os Gemeos, solo per citarne alcuni. Ripercorrerne l'intera carriera è assai complicato dato l'incredibile eclettismo dei suoi lavori che spaziano dagli sketchbook ai dipinti murali di dimensioni “colossali”. Il suo stile, meravigliosamente espresso dai suoi lavori non è facilmente definibile, perchè mentre da una parte tende la mano a quello dei graffitisti, intervenendo invasivamente e incisivamente sul paesaggio urbano, dall'altra si spinge verso una serie di espressioni artistiche, culturali, sociali e politiche che ampliano a dismisura il raggio d'interesse. Con l'impiego di rulli e la copertura di grandi superfici potrebbe quasi nascere il paragone con i grandi affrescatori rinascimentali.

Per meglio penetrare all'interno della sua personalissima impronta citerò il libro di Claudia Galal nel quale “Blu racconta che il punto di partenza del suo lavoro è la macchia di colore, che poi stende su tutta la superficie lasciandosi guidare dal luogo e dall'edificio per creare la forma definitiva del disegno. Si tratta di un'estetica e di tecniche che si avvicinano al muralismo, in particolare a quello messicano e sudamericano, con il quale condivide anche lo spirito critico sulla società”.
Il punto fondamentale da tenere sempre in considerazione è la profonda relazione che si instaura tra i personaggi animali e antropomorfi che spesso popolano le sue realizzazioni e il contesto in cui vengono inseriti. Non si trovano mai per caso sulla facciata di un palazzo piuttosto che su una parete pubblica, sono sempre lì per un motivo ben preciso, probabilmente impossibile da cogliere per un qualunque passante, ma senz'altro captabile da un osservatore meno distratto. E non ci riferiamo esclusivamente al campo artistico, perchè nei lavori di Blu, nella sua arte, si riversano la sua ideologia, la sua riflessione critica, la sua denuncia della società. Sono i vessilli del suo attivismo politico e sociale.

Trattandosi di un artista a 360° la sua grande attenzione verso il campo dei new media emerge  anche solo dando un semplice sguardo al suo sito. Convinto sostenitore della condivisione dei saperi, ha trovato in internet il medium ideale per trasmettere le sue idee, tanto che nella rete si possono apprezzare le sue sperimentazioni di animazione a cui si dedica sin dal biennio 2001/2002 e che toccano l'apice con il corto “Muto; an ambiguous animation painted on public walls”, che riguarda un lavoro cominciato a Baden e concluso a Buenos Aires e “Big Bang Big Boom; a short unscientific story about evolution and his consequences”.
Particolarmente interessanti sono anche i behind the scenes delle sue creazioni, aggiornati sotto la sezione “blog” del suo sito, che svelano le varie fasi di realizzazione delle opere esaltando, così,   l'incomparabile genialità dell'artista italiano.

www.blublu.org


di Marco De Leo